生命活力,让每个学生和老师一起参与以节奏为基础的声势活动。由于学生学习到的音乐感觉、技能都是亲身体验出来的,而非填鸭式的灌输,所以收获特别大,特别是节奏,把握起来容易多了,而且还非常有感觉。Р2、萌动了音乐兴趣Р以游戏位载体也是奥尔夫声势活动的一项特征,特别明显的是由于把教材内容通过声势活动载入游戏之中进行教学,将教学内容进行分解,降低了难度,使学生在兴趣浓厚的游戏中边玩边学,大大提高了学生在音乐课堂教学过程中的参与意识和参与能力,增强了学生学习音乐的兴趣和自信。Р诚然,音乐教师都会有这种体验,学生在课堂上一“动”起来,气氛就活跃多了。课堂上,学生在教师的引导下作音乐性的“动”,必然沉浸在一种游戏般的欢快之中,他们在不知不觉地接受着音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。因此,只要我们教师设计一个充满音乐的环境,鼓励学生在游戏中尝试着参与声势活动,不知不觉中进行着音乐的学习,学生就会特别地感兴趣,从而对音乐产生无穷的向往,对音乐课充满无限的期待。Р3、激发了创造潜能Р奥尔夫声势活动特别强调“创造力的开发”,这也是奥尔夫声势活动最受瞩目的一大优势。的确,音乐课堂中声势的运用,特别是不注重结果只注重过程的即兴创编声势,不仅能培养学生的节奏感,而且通过实践探索,还启发了学生的想象力和创造力,让他们心中充满一个个跳跃的音符能自然而然地流露出来,并能绵延不绝,甚至提升至生活中各方面的联想力和创造潜能。Р此外,音乐课堂中开展声势活动,还能培养学生的注意力和记忆力,这也是对学生思维的一大训练。Р4、学会了乐器表演Р在音乐课堂教学中进行大量的天然乐器的活动,也是奥尔夫声势教学法显著区别于其它教学法的特点。声势活动就是利用自己身上的天然乐器进行律动,进行节奏训练,学生在大量的此类活动之后,便逐渐地,开始由自己的“人体乐器”,向各种打击乐器的表演进展,逐渐地学会了各种打击乐器的表演。
全文预览
