为纯音乐阶段。音乐除了它的音响和所表达的情感外,是作曲家使用“音乐语言”创作出来的,故欣赏者应有意识也支聆听旋律、节奏、和声、音色等音乐素材,为了追随作曲家的思路,还必须懂得一些音乐曲式结构的原理,只有这样才能对音乐作品进行全面的理解,从而获得完美的艺术享受。Р 要从官能、情感和理智三个方面也欣赏一部作品,就需了解以下几个方面的知识:Р 1、作者和作品的时代背景。一首音乐作品,问题表现了作曲家对现实生活的感受。Р 2、民族特征。俄国作曲家格林卡说过:“创造音乐的是人民,作曲家不过把它编成曲子而已“。一切音乐作品都植根于民间音乐,因此都有各自的民族特征,有些作品概括也体现了民族音乐语言的某些特点(如999朵玫瑰取材于彝族舞曲),另一些作品则和具体的民族民间单调保持着密切的联系(如小提琴协奏曲<梁祝>采用越剧曲调。Р 3、作者的创作个性。作曲家由于生活时代、环境素养、经历和艺术趣味的不同表现为各不相同创作个性。不同作曲家有不同创作风格,同一作曲家在不同时期的创作风格也不尽一样。Р 4、标题及无标题。Р 5、音乐语言的表现功能。音乐语言包括很多要素,其中最主要的有四种:节奏、旋律、和声和音色。此外还有节拍、速度、力度、音区、调式、调性等。Р 6、曲式和体裁。曲式是音乐材料排列的样式,也就是音乐的结构布局。如乐段、二段式、三段式、复三段式、回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲、混合曲式、套曲等。体裁是音乐的品种,如歌曲、舞曲、进行曲、谐谑曲、叙事曲、夜曲、序曲、交响诗、协奏曲、组曲、歌剧、舞剧、清唱剧等。Р 除了音乐语言本身的表达外,每一位指挥家会对同一部音乐作品做出不尽相同的解释,每个乐团也会以其不同的音色风格演奏作品,这也是我们在欣赏音乐时需要观察、了解的。Р 总结:音乐定义Р 音乐是凭借声波振动面存在,在时间中展现,并通过人的听觉器官而引起的各种情绪反应和情感体验的艺术。