表现技法同时,能注重结合自身的个性特点,逐步转化表现程式。从而形成自己的表现技巧风格,实现在技法训练中得到创造力的培养。Р 第三,在技能训练中,注意材质运用与表现的创新能力发展,对材料与表现。材料与制作。材料的触感、质感、肌理美的把握,不能脱离美的规律和创新核心。让学生发现材料的特性,探索其在表现中独特的表现方法和效果,拓宽艺术语言的表达范畴,加强视觉冲击力和画面张力,触摸艺术表现的新空间,开拓学生的创造性思维空间。充分培养学生的创新能力。Р Р 四、创设展现学生成果的机会,激发创造原动力Р Р 在整个美术教育活动中,我们不能忽视展示学生创造成果这一环节。只有多为学生提供展现自我创作成果的机会,才能让学生品尝到创造的成就感,感受到创造的快乐和创造的意义。保护好学生的创造欲望和动机,从而使学生创造的自觉性得到延续, Р 1、通过对有个性创造的课堂作业作鼓励性的讲评,肯定学生的创造成果,让学生初尝创造的小“甜头”。Р 2、通过举办学生习作展览,从小到班级橱窗展示到全校美术作品展,以及推荐学生作品到社会参加展览和比赛。让学生品尝创造的大“甜头”。Р 3、还可以为学生的美术作品参与社会消费提供帮助。美术作品的消费和美术接受同样是美术活动的一个重要环节。“因为消费创造出新的生产的需要,因而也创造出生产观念上的内在动机,后者成为生产的前提。消费创造出生产动力……消费在观念上提出生产的对象。作为内心的意象。作为需要,作为动力和目的。”比如Р 与营业性画廊挂钩,不定期选送学生的美术作品让其代销并帮助促成其他形式的消费。Р 总之,时代在不断进步,艺术发展的多元化格局,美术教育教学改革与实践不能滞后,把培养学生的创造意识和审美创造能力作为美术教育的核心任务来抓,重视人的个性发展,促使学生自觉性创造的良性循环,必然会使他们在愉快、自主、积极的创新活动中不断激越才华,提高素质,实现学生的自我完善。
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