,体验创新过程。学生动手实践的过程中,我以“流动”组员的身份与他们交流,及时对学生在创作中存在的共性问题进行指导,如构图中存在的过空现象、主角与背景的绘画顺序、线条的疏密对比关系等,使学生能在轻松、“安全”的氛围中进行创作。有了以上的创作情境,学生对会动的线条的理解在他们的作品中以丰富的想象力、创造力和独特的个性表现了出来。 4、评价展示(赏线条) 评价的目的在于提高学生的学习兴趣,促进学生的发展。学生通过自我评价可以提高美术学习的主动性,促进原有水平上的发展,有效地提高学习质量。在这个环节中,我尝试以学生自评为主的评价方式。学生可以在教室里巡回参观、把最满意的作品展示到黑板上。这个过程其实就是对他人作品的评价过程。在此基础上,再由学生相互评价和教师点评,使学生不仅能正确肯定自己和他人,并且能在相互的评价中发现不足,进而有效改进。在课堂上,我努力体现评价标准的多维性和多级性,帮助学生正确了解自己的学习能力和水平,肯定每个学生作品的优点,实现了评价的功能。 5、课后拓展出示课件,欣赏分析我国现代画家吴冠中的作品《春如线》以及西班牙画家毕加索和法国画家米罗的两幅风格独特、代表性突出的作品。学生用语言描述作品, 说出其中线条特色,表到感受。我及时小结:“线”是美术家创造形象和表现自己思想感情的造型语言。最后,我提出本课拓展要求,希望学生在今后的创作中大胆使用各种各样的线条,表现内心丰富的世界。全课结束。本课通过教师对教材的再处理,对学生现状的分析和对教学环节的精心设计,让学生积极参与到欣赏美、发现美、创造美和展示美的过程中。在教学中,我遵循学生的审美规律,利用现代教育技术积极创设能激发学生创新精神的学习环境, 引导学生以感受、观察、体验、表现等学习方法进行学习、交流与评价,不仅激发了学生学习美术的兴趣,还提升了学生的审美情趣,突破了本课的重、难点, 使本课的教学目标得以圆满完成。
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