,但是在它身上却负载了导演四年来对人类现实的更深的思考,现代人广泛利用手机和网络等通讯设施,企图让彼此之间的沟通更加方便迅捷,但从另一个角度来说。人们把自身都隐匿在这些工具之后,说着程式化的话语,一味地求索,脾气极端暴躁粗野,最终丧失了与人交流沟通的能力,这便是我们人类社会中无数人的缩影,在每个人心中都孕育着“无面人”,那是正失去交流和沟通,生活在自我封闭中的一张张得不到关心的失去表情的悲哀的面孔。这样一个符号化的寓意式设置。反照出现今社会的众生之态。但是宫崎峻也并未就此让大众在形态揭示后感到苦痛的悲叹,千寻面对无面人的友善相处,甚至最终感化了它:无面人被感动的结果也向人们证明只要大家都彼此真心地面对面地交流。热情是能把悲哀的面具熔化的。2、符号化造型在动画创作中的特殊性在动画中动作设计的首要目的就是使大多数观者能够心领神会,使其具有普遍意义的共性特征。同时,还必须从中寻找个性化的特殊动作符号。这种在共性中显出个性的动作设计是动作语言符号化表现的难点。也是关键点。需要设计者用心观察、揣摩、大胆取舍。才能将生活中常态动作提炼并创造出既能准确达意,又令人耳目一新的动作符号。现在有很多动画制作者在写实风格的动画片中别出心裁地使用“Q版”形象与动作来表现角色的心理状态,可以说是动作语言符号化的一个创新。它非常巧妙地解决了角色心理暗示具象化处理的难题,观者又十分容易解读。“Q版”的形象是角色本身的变体符号,其造型、动作更加夸张,一方面是其与角色本身拉开距离,另一方面是因这种强化了的符号更贴切地反映出角色的心理活动。这种表现方式拓宽了动画动作语言的表现途径。动作的符号化并非模式化,每一部成功而有特色的动画片都在创造一种独特的动作语言符号,而观者对一个动画形象的价值判断并不单纯在造型的审美方面,还包容了故事所赋予角色的“心”。同时也包括动作设计在内的多种构成要素来综合体现角色的性格魅力。
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