兼备, 声情并茂, 观众融入其中, 从演唱者的演唱和动作中体验到艺术的魅力。例如, 在演唱《倍而爽》的时候演唱者在台上蹦、跳, 可以体现出演唱者心情极其爽的状态, 从而可以影响到台下的观众, 让大家都躁动起来, 将这种欢愉的气氛传播给大家, 观众也会情不自禁地跟着演唱者摆动身体, 情绪高昂, 这就是肢体动作所带来的舞台感染力。三、体态身姿是声乐演唱中表演的灵魂声乐演唱和戏曲、话剧的表演是不一样的, 但是, 几者相互之间仍然存在密不可分的联系。声乐演唱中的表演,在汲取了戏曲、话剧的精华之处后, 结合声乐演唱所独有的特点, 形成了别具一格的表演形式。与戏曲表演和话剧表演不一样的是, 戏曲表演和话剧表演更多的是通过表演者之间的相互沟通以及剧情来完成表演, 因此表演更加生活化。然而, 声乐演唱的表演中, 切忌演唱者在表演中带入生活化的动作。演唱者的表演动作都应当是经过严格训练, 每一个姿势的拿捏都应当经过了反复的练习。例如, 在演唱《我的中国心》时, 演唱者的每个动作都应该铿锵有力,体现出作为一个中国人的爱国之心,在演唱时紧握双拳,目光凝视前方、挺胸抬头, 气宇轩昂, 这样的体态姿势配上这首爱国歌曲会让观众深受感染, 会感受到作为一个中国人的骄傲, 会让国外友人感受到中国人的威仪, 给人内心以极大震撼。体态身姿是声乐演唱中表演的灵魂,它将演唱进一步升华,达到艺术的巅峰。结语面部表情、肢体动作以及体态身姿, 都是声乐演唱中表演的不可分割的重要组成部分, 三者相辅相成, 相互配合, 共同成就了声乐演唱中表演的最佳化。声乐演唱中的表演, 是指演唱者在演唱过程中配合自身的面部表情、肢体动作和体态身姿,通过向听众传递美,向听众传递思想情感, 将歌曲中所蕴含的丰富情感传递给听众, 使听众感受到的不仅是视觉与听觉的盛宴, 更是心灵的洗涤与冲击。学无止境,声乐演唱的表演,仍然需要演唱者的不懈努力。
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