现了他一直以来的理想——他把直岛规划成将自然和艺术相结合的‘环境美术馆’,并以此为模本,在日本更多地方实现文化与自然的复兴。Р·环境的融入Р众所周知,安藤一直致力于建筑与自然的有机结合,他让为“建筑之力必须适应于自然之力。”建筑的目的永远是创造一种能让建筑之力和自然之力在矛盾中共生的环境。?日本直岛原本是一个绿树成荫的海岛。地中美术馆位于直岛的丘陵地段,三成的美术馆全部设在地下,地面上覆满植物,仅能看见几何形空间的轮廓,天井和不同的采光口。安藤为保护山地景观,将建筑物掩埋于地下,尽可能减少对自然的破坏,寻求与自然的和谐,隐藏体量,充分结合地形,设计“和自然地形融为一体,融入风景的建筑。"Р·入口空间Р美术馆设于地下,入口处理十分重要,若直接进入地下,会造成恐惧昏暗感。入口作为从地上到地下的过渡空间,应避免来访者产生单调厌恶感,设置合理的前导空间,结合坡道和台阶进入地下。?安藤在这里设计了引路,似乎是尽管直前的情绪酝酿。地中美术馆的入口是一长长的甬道,进入山体后,首先到达方形的天井庭院,然后经由其中的台阶在通过一条开敞式的甬道,才到达美术馆真正的主体部分。而美术馆的办公区域和这个天井入口区并排设置,流线互不干扰。Р游客入口Р长长的甬道Р·平面与流线分析Р美术馆总体可以分为两个组团和一个廊道,美术馆以方形为母体进行不同方向的旋转和交叉,通过廊道将门厅组团和展厅组团。采用线型“路径”巧妙设置流线,用一种序列将所有空间联系在一起,这种序列就是简洁几何图形母体的重复、扭转,运用非对称的构图,形成严谨而不呆板的建筑形象。?地中美术馆除了入口处的方形天井,展厅区处更有机的形成了一个三角形庭院,台阶围绕天井设计,庭院内部没有过多的装饰,似乎体现了日本枯山水庭院的审美情趣。凹陷的内部庭院打破了埋在地下的美术馆自身的封闭性,更是空间流线的节点,庭院轮廓清晰,给游走在地下的来访者豁然开朗的感觉。