丰富多彩,织体手法独特新颖,整首作品大量运用了欧洲教会音乐中最常见的中古调式,并将丰富多彩、富于变化的和声与古典主义时期的曲式结构相结合。评论家们对这部作品时是这样评价的:这是一首新古典主义倾向的作品。新,是新在和声语汇的新,整个风格、创意的新;古典主义,是指采用了古典奏鸣曲的基本结构、思维方式。这首奏鸣曲是拉威尔创作趋于成熟的代表作之一。拉威尔一生只写了这一首奏鸣曲,《小奏鸣曲》也是他的作品中没有描述性标题的钢琴作品之一。作为他的早期创作作品,拉威尔在曲式结构上并没有什么的大突破,结构与布局上,仍然保留了对古典主义形式的传承。拉威尔的《小奏鸣曲》篇幅不大,结构严谨,短小而精炼,总共分为三个乐章。第一乐章,共小节,古典奏鸣曲曲式结构,结构如下Р—小节〗义时期的结构特征恰好相反,说明拉威尔的创作并不是完全拘泥于古典主义形中声部旋律都由乐章主题旋律发展而来,十次变化主题的重复出现增加了乐章之表结构名称小节起始呈示部展开部R〗再现部乐章的前三小节为第一主题,由捍乃亩认滦锌J迹沂指呱亢妥笫低声部旋律一致,均为主题旋律声部。右手三十二分音符和左手前八后十六的伴奏音型衬托出主题旋律优雅、清晰、极富歌唱性。三十二分音符的伴奏型是古典时期常用的一种伴奏音型,拉威尔将这一伴奏型运用在其作品中,更加体现出古典主义的特征。从结构上来看,该乐章中呈示部的篇幅大于展开部,这与古典主式,而是在古典主义风格的基础上又有了创新和突破。第二乐章为小步舞曲,是一种古老的音乐体裁,常见于古典主义时期。该乐章为复三部曲式,乐曲以一个五度上行开始,与第一乐章中第一主题相呼应谱例。中间部由极短的小节过渡,旋律朦胧,极富幻想性,高声部旋律和间的内在联系桌〗冢匀挥肜智M飞闲形宥鹊闹魈庥凶沤密的内在呼应,连续的四个四度下行,使得乐章的主题形象得到了高度统一,从而很自然地回轿枨图。第二章拉威尔《小奏呜曲》的创作背景及艺术特征
全文预览
