《乐府传声》中说'唱曲之法,不但声之宜讲,而得曲之情宜重。'他又说'唱曲不得其情,则正邪不分、悲喜无别,即声音绝妙,而词1111相背,不但不能动人,反而听者索然无味矣•”[5]这些论述都强调了“情”在歌唱中的重要地位。因为无论词作者把歌词写得多么精致,曲作者把歌谱写得多么优美,作品用了多少表情术语,都无法表达歌词的情感内涵,只有通过歌唱者动情完美的演唱,才有可能体现作品的艺术精髓和灵魂。声音是歌唱的基础,如果一个人连话都不能说,当然也就不能谈歌唱,所以不论声音是否美妙,声音总是歌唱存在的优先条件和基础。而情感乂是依靠声音来表现,更对声音有一定的反作用。在演唱声乐作品时,我们需要根据作品的思想内容、情感深度、难易程度选择声音,而对这种声音的要求同时乂必须运用和应的情感,所以歌唱的声音就必然需耍做某些音色、呼吸的调整,使形成符合情感表达需要的声音,符合作者的创作意图。因此,这个意义上的悄感已不再是单纯的指歌曲内容,而是更深的对“美”的情感表达。所以我们说,最完美的歌唱是“声情并茂”。我国声乐教冇家沈湘教授指出:“要善于运用歌唱的技能技巧,把所理解的内容、感受的情感用歌声表现出來。如果歌者没有分析、理解、感受和表达歌词的能力,纵然有副好嗓子,词曲巧得很熟,也会因为唱出来的歌声很冷静、很平淡,就是不感人,也就达不到歌唱艺术的冃的和要求。因此,歌唱者要善于感受、体验歌曲的情感,充分的领悟其内涵,用歌唱技能、技巧把它表现出來,这是使歌唱富有,艺术表现能力强的非常重要的方面。”[6]五、结语综上所述,通过对情感的体验和培养,再加上演唱者熟练的发声技巧,整个歌曲的情感将活灵活现地在演唱者身上表现出来,歌者在结合自己的内在情感和丰富的想象力,从而和听众达到情感交流和共亨。因此我认为,演唱者必须处理好“声”与“情”的关系,将声与情完美结合,用“以情带声以声传情”的演唱來达到声情并茂的艺术效果。
全文预览
