该作品?什么时候创作的?作品表达了他的什么思想感情……还可以从文化的角度——将不同历史时期、不同国家的美术作品中同一类型的题材,放在一起欣赏,用文化比较的方法,会使学生看清不同文化背景中的艺术作品具有不同的面貌。如一幅是东方的作品,一幅是西方的作品,它们的主题是一样的,不妨看一看它们在艺术观念、艺术手法上的不同……4.鼓励学生以直观的方式将自己的感受表达出来。《美术课程标准》规定不同年级的学生在“评述”阶段的要求是不同的:(1)在1—2年级,重点培养学生对形与色的感受能力,鼓励学生用简短的话语大胆地表达自己的感受,这样对培养学生的艺术感觉是非常必要的。(2)对3—4年级的学生,应逐步要求他们能对美术作品进行简单的形式分析。在表达方面,有两个新的要求:第一,不只是用口头语言表达,还需用书面语言----用短文或短句进行表达。第二,不只是表达自己的感受,还能“对欣赏对象进行描述,说出其特色”。为了能达到这些要求,教师就要引导学生认真地观看美术作品,发现其特色,对作品进行描述练习。(3)对5—6年级的学生,应该学会写一些短小的文章,表达自己对美术作品的感受和认识。但这样的作业不能安排太多,一学期有一两次即可。(4)对7—9年级的学生来讲,在评述方面,增加了对“美术现象”进行简短评述。什么是美术现象呢?主要指发生在学生身边的美术事件和活动。比如,一次校园艺术活动,城市中出现的一些室外雕塑,学校发的新校服、广告、家具设计、室内装修……这些来自学生身边的例子,都能激发他们评论的热情。而回避现实,完全躲进古典之中,让学生像专业人士那样,学究式的探讨一些问题,并不是现代课程论提倡的。“学无止境,教无定法”。“欣赏评述”课到底应该怎样上,没有一个固定的教学模式。因此,一线的美术教师在教学中要积极探索,丰富教学内容和教学方法,引导学生从多角度欣赏、评述美术作品,找到一条适合自己、适合学生的新路!
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