jkР1.姿势和动作Р原画稿的具体内容是体现角色的表演动作。什么是动作??朴素的解释是:动作是角色五官位置的变化(即表情变化)、角?色肢体位置的变化(即动作变化)和角色与所处环境相对位置的?变化(即运动距离的变化)的过程。在动画范畴里,“动作”和“姿?势”有着明显的概念区别。姿势指的是角色的一个固定造型形?态,它是一个静止的、固定的概念。Р8РkjkjkhjkР9РkjkjkhjkР2. 关键姿势Р用画笔表现1个动作,实际上就是按秩序画出动作中的一个个具体姿势。?如果我们从动作的第一个姿势画起,一张接一张地画至最后一个姿势,那么?就可以画出一个.完整的动作。这种表现动画角色动作的方法在迪斯尼被称?作STRAIGHT AHEAD ACTION”,即直接动画法。如果我们只将动作中的一?些重的、关键的姿势画出来,同样也可以表达出一个动作的概貌。这是表现?动画角色动作的另一种方法,在迪斯尼它被称作“POSE TO POSE”,即姿势?衔接姿势。? 直接动画法的优点是:动作中的所有姿势画稿都由设计师独立完成,从?而保证了姿势的准确性和生动性,动作效果流畅自然,设计师的创意得到了?淋漓尽致的表达。设计师的个性化风格也能得到充分的体现。所以,艺术短?片、探索片非常适合直接动画法来制作。直接动画法的缺点是工作效率低下。?一个几秒钟的动作,其姿势画稿少则几十张,多则几百张,全靠设计师一人?去完成,足见工作的繁杂程度。此外,一张接一张地画一些近乎相同的姿势,?这样的流程不仅枯燥无味,而且很容易使设计师陷入只顾“埋头拉车”却忘记?“抬头看路”的状态,即沉湎于动作细节的表达,在细枝末节上纠缠不清,却?忽略了动作的大结构、大方向,从而导致动作设计失误,大量画稿作废。而?在讲究工作效率的社会生产中,这种事倍功半的做法已不能适应产业化的需?要,所以现在已经很少有设计师这样作画了。Р10Рkjkjkhjk
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