养和才情等在书法艺术形象的创建中展示出来。任何艺术都须要悟性,书法是书者对自然万物所显示的形、质、势、态、意和理的感悟、积淀和想象。在书法气象上求精、求深、求品位。我与关仁山闲聊,他说自己书法观是:改变多端、布局独特、意到笔随、气韵流淌、寓情寄美。从书画创新来讲,也大多是形式风格上的,但无论多么迷人的形式面目,都必需以表现出韵味之浓,品位之高,意味之深和效果之精为根本。在国画方面,我特殊喜爱他画的葡萄:一颗颗红红的葡萄,水墨淋漓、晶莹欲滴,有作家的内心寄予,含有对生活的深深祝愿。他追求国画的简洁、纯净、祥和、幽邃的审美境界,有韵味,有文人风骨,有现代意识,有个人风貌。我看过他画的葡萄《圆梦》和《红露凝香》,他的葡萄,比别人的要鲜红,据说是点了朱砂红,还有避邪的效果。 他画葡萄不按部就班,而是以意赋彩,以干笔表现。特殊是葡萄颗粒,以绿为底色,然后用朱砂红覆盖,表现出葡萄的精灵特质。可以说,用笔老辣,设色大胆,构图饱满。 还有他的白牡丹,也是受人称道的。我们常说“唯有牡丹真国色”,国画牡丹也是多有经典。但是关仁山的画法很特别,别人画红牡丹和黄牡丹居多,他画的是白牡丹,这真的不多见。他的画给我们清雅之感。他画的《清心可鉴,文苑旺盛》,一幅画,可谓寓意深远。牡丹是落叶小灌木,生长缓慢,株形小,有丛有独,有直有斜,有聚有散,各有千秋。他的画法是清雅一色,这是挑战,他用笔先蘸淡草绿,笔尖蘸少量藤黄点出花蕾,其中花苞一笔两笔点出即可,结果就花朵绽放,有单瓣,有重瓣,千姿百态,显示出画家的真性情,以求达到绘画精神之所在。 我留意到,关仁山正在领悟中国传统美学精神,尝试凿通三室,以草书入画,刚劲的笔墨写字绘画,使画面现出书意美,还能够以画意入书,使飘舞的狂草如风樯阵马,书面洋溢着诗情画意。可谓书中有画,画中有书,情趣两得。我祝福他小说、书法和绘画三丰收。(作者系河北省作协原主席)