活是艺术的源泉,是艺术的原材料,在创作中我们一定要用好写生时准备的原材料,再加上对生活的体会,来达到对艺术的一个升华。在这副作品中,流露出了我对家乡的一种思恋,表达了一种思乡之情,是家乡容貌的一中外在表象,是个人客观生活感受在山水画上的突显,茂密的森林,简陋的屋舍,炊烟袅袅,都静静流淌的小溪,都让我记起了家乡的容貌,想起了儿时的欢快时光,在于现实所迫,不得也以景寄情,这也是我在绘画者副作品时的原动力。寄情,这是众多绘画作品的内在实质,中国的山水画也在其中,从杜甫的:“诗中有画,画中有诗”再到董源、巨然的江南山水都在表达着个人的情感,对事物的认识状态等。在上水画的创作中,个人情感是动力,也是作品的原动力,在绘画作品是时,我们要抓住这个原动力,为自己的绘画作品服务。创作是在掌握了山水画所以的笔、墨、纸、砚的特性后,在通过对客观景物和心中之景的描绘,表现一种存在于画纸上的客观实物,这一实物不在是自然界中的景物了,它已经上升了一个高度,因为他融入了画家的个人情感,不在是表现单纯的事物,而是有感情的,有一定表达意义的绘画作品,只有个人感情的融入,才能表现出一副好的山水画,所以在山水画的创作中一定融入个人情感。总结学习山水画和创作山水画,首先要通过自己的不断学习,向古人学习,向大师学习,学习他们的技法、布局和绘画语言等。增强自己在相关知识上的积累,了解山水画在最初受到的思想影响,它的人文内涵。在通过对传统山水画的临摹来加强自己对传统山水画的认识和了解,并掌握山水画的相关表现技法,这是古人通过不断的实践而总结出来的,我们要学习它,这样对山水画的认识和表现上的会少走弯路,给自己减少麻烦。在对前人技法的学习上,我们还要走出画室,走进大自然,去对景写生,收集素材,为自己的山水画创作积累材料,使自己的山水画走向成熟,创作出更好的作品,这也是山水画的最终目的。中国美术史辽宁美术出版社2001.12
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