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中国古代山水画鉴赏论文

上传者:苏堤漫步 |  格式:doc  |  页数:6 |  大小:33KB

文档介绍
之间穿插,使得山水画美丽迷人,似如仙境。Р再则,画树枝要注意取舍、概括,以达到简化,同时在画面的树干时,多用浓墨,画后面的枝干时,多用淡墨来表现,使其具有远近关系和层次。Р(三)树叶Р树叶的表现法虽很多,但基本上可分为两大类。即:点染法和双勾法。Р(1)点染法:Р①胡椒法:为密集的圆形小点。最好用微秃的毛笔画,落笔时笔锋直擢纸面,有节奏地点下去。注意墨色的浓淡变化。Р②梅花点与鼠足点:由五点聚成一个小单位,其形状如梅花和鼠足,然后由许多小单位交错排列而成。梅花点下笔重;收笔轻;鼠足点下笔轻,收笔重。Р ③松叶点:松叶又叫松针,由八、九笔或更多的笔画组成上仰的扇形,一般由中间一笔画起,先左后右,每个小单位参差交叠构成一大片树叶。Р④介字点与个字点:叶形下垂,每个小单位形如“介”字或“个”字。要注意参差交叠与浓淡变化。Р(2)双勾法: Р双勾法,就是用勾线的方法画树叶。其组织排列规律也与点染法相似。根据树叶的形状特征,可采用象征形的。如:三角形、圆形、菱形等。也可采用写实形的,如实的勾勒描绘树叶的形状。如梧桐叶、槐叶、棕叶等.Р两宋的宫廷绘画的写实已经达到了中国绘画历史的颠峰,中西绘画写实的根本不同概括起来就一句话:中国传统技法中没有光影关系和透视关系。我们随意翻出一幅风景油画和山水国画比较就能很直接的看出来:中国古代的写实从来不考虑形成物象的光来自何方,也不需要画出物体周围的阴影。这就是为什么学油画的人总要从素描开始,对着一对静物,找阴影,找高光点,而学国画的人就不要这个过程,而是直接从模仿开始,边模仿边体会。Р参考文献:Р(一)《中国山水画技法》,白雪石,中国美术出版社,2008-12版Р(二)山水画,费明华,古吴轩出版社,2007-08版Р(三)中国画山水(1-10级) 徐建明江苏美术出版社,2006-07版Р(四)中国山水画教程杜伯仲天津人民美术出版社,2008-02版

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