》是对古代诗词《点绛唇》的再次解读,对一个深闺女子盼君归来的复杂细腻情感进行了完美演绎。古典舞的“韵”“情”“境”在该作品中表现得淋漓尽致。Р “韵”是中国古典舞的精髓所在。在舞蹈作品中,“韵”贯穿整个舞蹈,体现其韵律与韵味,有着十分重要的作用。“情”直接影响着舞蹈作品的艺术感染力。作品《点绛唇》中,女子盼君归来的眼神、欣喜奔跑、莫名惊恐、难以抑制的悲伤、强颜欢笑……直接表达了女子的心理活动。“境”是营造出的特定时间和空间。在中国古典舞中,它是直观表达和渲染气氛的必要手段。《点绛唇》中,漆黑的夜晚、窗外的星空、房间中的一把椅子、女子的一面镜子,这些给观众营造出一种女子在夜晚梳妆打扮,等待爱人归来的情境,诠释了一个深闺女子带着思念,望着镜中的自己,回忆着美好甜蜜的曾经,却不见丈夫归来的失落和无奈。其动作语言、心理活动丰富,给观众带来心灵上的震撼。Р Р 古典舞并不是炫技,它是把中华古韵通过细小的动作散发出来,同时更好地宣扬古典文化,加强了对风格特点的研究。Р 作品《点绛唇》,从整体结构看,以静、动、静的编排节奏进行,动作刚柔相济、收放自如,表现出那个时代的女子在封建礼教束缚下必须要遵守所谓“礼”的心理和行动,如坐在椅子上回头看窗外是否丈夫回来的场景,动作配合呼吸,刚柔相济,让观众感觉到:你真的回来了吗?为了不让心爱的人看到自己憔悴的模样,在之后的梳妆打扮上更是很好地表现了女子的柔美,与第二段思念郎君的各种跑及跳等动作有着鲜明的对比。而在音乐处理上,鼓点与舞蹈定点的配合相当精彩,动静结合,抓住人心,刻画出人物的心理变化,同时融入的戏曲元素也增加了角色的时代感,扣人心弦。Р 舞蹈《点绛唇》能成为一部优秀的作品,离不开华宵一的精彩表演。通过她的演绎,让观众感受到一个大家闺秀的等待与无奈,把古典舞的身韵细腻地融入到舞蹈动作中,展现了人物形象,同时把古典舞的“形神兼备”表现得淋漓尽致。
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