品中不同的呈现。 在课堂设计中,注重环环相扣,层层递进的关系,从相关知识导入—探究新知—延伸迁移—总结结束四大环节体现循序渐进的教学原则,引领学生日后如何把各种美术语言有机的联系起来,来品味作品并拓展深入到现实生活的各个方面,让学生了解在欣赏一幅作品时要注意,同一题材,不同的作者,不同的历史背景,不同的构图,不同的色彩、空间及材质、肌理,所表达的意义也就不同。要想真正认识经典作品的艺术价值,就要深入挖掘作品的内涵,要了解作者是谁,他所处的是怎样的历史环境,采取了以上哪些艺术语言,这是欣赏所有作品所必需的。同时,我强调艺术的交融性和互通性,让学生明白不单在欣赏美术作品时需要这样,在欣赏和解读其他作品如文学、音乐、影视作品时,也应如此全面地理解。希望以此来让学生以宏观的态度看待各种艺术类型之间的关系和联系。 本课在欣赏探究过程中,我强调了学生之间、师生之间的交流。教学过程尽力吸引学生的注意力,使学生能够积极、主动地参与问题的探讨与解答。这样有利于提高和培养学生探究式学习的能力,以及独立思考,有条理、有逻辑的表达能力。本课联系实际进行创作,使学生在实践过程中积极动脑思考和体验,从而有利于巩固与掌握知识和技能,发展学生情感,提高学生的素养。本课依据教材但不局限于教材,以多幅美术作品为基点,用人文的理念发散拓展,在扩大学生知识面的同时,既尊重了学生的个性,又丰富了学生的情感。 虽然本课的准备工作做得较充分,资料也很充足,但还是存在一些不足: 1.对某些历史故事的讲述还不够准确,例如故事人物的历史背景、画家的背景、经历等知识点的讲解还不够准确和顺畅。 2.课程中的一些内容讲解得不够详细,没有做到图文并茂,因此可能造成学生只能从文字上了解而没有达到直观的视觉上的感受而理解。 接下来的工作和教学中,我会进一步思考和探索,结合新课程标准,在体现美术学科核心素养上多思考,多改进。