产生的多种变化和效果。 Р总结:中国山水画是以线条为基础,笔墨变化为根本。不应简单地描摹对象,而是用生动的笔墨“写”出画面,从而取得作品的笔墨情趣。Р一、教师演示山水画基本技法,并讲解形体结构和用笔方法,指导学生练习。 Р1、山石的画法。 画石是画山的第一步,所谓“石分三面”就是要表现石块的凹凸阴阳,画出石块的立体感。中国画画石主要通过线条的轻重转折和皴法来表现。 画山的步骤: Р(1)、勾。用中锋或稍侧的笔锋画石块的轮廓,用墨可以稍淡。Р (2)、皴。依轮廓加皴,增加石块的质感和立体感。皴笔中锋、侧锋兼用,开始勾皴的墨色也要淡,以后可以逐次加深。 Р(3)、染。用淡墨渲染暗部,渲染时笔中水分要多,即所谓“干皴湿染”,才显得有笔有墨。渲染要用侧锋大笔触,开始用淡墨,逐渐加重墨、浓墨。 Р(4)、点。用焦墨画苔点,表现石上的苔草。Р2、树木的画法。 Р(1)勾勒枝干,取势定位。 古人说:“树分四枝”,就是指树枝前后左右生长而形成的立体形象 (2)、画出其他树干,皴出树皮的肌理。注意树与树之间要有前后、远近及疏密关系。用墨要有浓淡,用笔要有虚实。 (3)、画出树叶,注意用不同的笔法画出树叶的不同形状。 (4)、用淡墨补画近处及远处的树叶,整理补充画面。Р3、云、水的画法。 云、水是山水画不可或缺的部分,一般有留白发或勾线法两种表现方式。Р二、学生练习。 Р学生练习以临摹为主,需注意几点:Р 1、作画时强调用笔的变化,用线不宜僵死,不宜用铅笔起稿,让学生大胆地进行用笔的尝试,体验笔墨的情趣,即使不像所临摹的对象,但只要能表现出树木及云水的基本特征,就应鼓励。 Р2、教师发给学生一些自制的小课稿,让学生自由选择临摹,给学生一定的自由空间,如改变树石的形状,再组合等。Р展示学生作品,点评技法运用。Р小结Р观察优秀作品中山石树木的绘画技法,分析尝试临摹,提高自己水平,传承中国画的精髓。
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