来,形成明显的句逗和重复性句法,力图使词曲音调的结合相统一,使旋律、歌词、序列在形式上获得了一致。序列材料在旋律中的严格运用体现的十分清晰,一目了然。Р例1:Р(二)和声的处理Р十二音体系和声与传统和声不同,既不存在和旋的三度叠置及四五度叠置问题,也不存在功能序进和解决的关系;它的基本原则是在序列制约下的和声紧张度起伏。和弦可分为“协和”“不协和”和“中性”三种类型。作曲家在写作当中,可将“协和”与“不协和”的和弦随着音色,音区,音量肢体的不同而改变,以保持和声流动的连贯性。这就是十二音和声的基本原理。Р既然说十二音体系和声讲究紧张起伏,换言之,和声的紧张度与音乐情绪发展是相呼应的,《涉江采芙蓉》这首艺术歌曲情绪起落对比不大。但相对第三乐句,情绪逐步上升是较明显的,其中第一只第三小节的伴奏,谱面用音量记号 p—mp—mf 表明高潮点(第三小节)之后又恢复到mp,此片段的和声用了“I”的材料自由排列。我们再对其进行分析比较,可明显看出和声紧张度呈上升趋势,在第三小节达到“顶峰”。Р例2:Р由此例可以看出,和弦a包含了两个不协和音程,和弦b包含一个不协和音程,二和弦c包含了六个不协和音程,从实际印象上看,这三个和旋一个比一个紧张。从结束部的五小节来看,关于该作品的调性关系的处理方法。此段音乐全部由序列“RI”的材料构成。最后一句短剧(结束句)是E宫五音音组的材料,调式因素是很明显的,而作者巧妙地将伴奏分为三层,让各层次分别采用不同材料:让右手部分弹奏成五声音阶式上行的平行二部音型,以达到“逐步消失”的效果;而左手第一区反复强调的音,属于F宫的下属音,进入F音后变成F调的下属音,这样一来看似F宫调压制住了旋律声部的E宫调,而实际并非如此,钢琴的内声部却用E宫的材料构成两次和旋连接,反过来与F宫“抗衡”。这两个调式因素互相穿插,互相模糊,共同促进了整首作品的无调性平衡和风格的统一。
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