如何安排或组织,以达到创作的预期效果的。教师和儿童在共同的交流中,用隐喻、暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。并将所知觉的作品结构加以必要的说明、解释和评价。Р⑷创造性层次。教师和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值,扩展其新奇性、原创性,并鼓励幼儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。Р6.里德的艺术与教育完全交融的理论Р第一,里德在《通过艺术的教育》一书中阐释了很多世纪以前柏拉图对艺术在教育上的功能的意见,即艺术应为教育的基础。Р 第二,里德运用了荣格的心理类型概念和集体无意识概念来说明儿童美术。Р第三,里德把游戏视为艺术的一种形式,这种假说立足于里德对艺术的界定,那就是艺术是“人类以物质宇宙的基本形式和生命有系统的节奏努力于达成统整”。Р第四,在解释图式与儿童心目中的心象之间的关系时,里德同意这样的假说,那就是儿童一直在设法摆脱现实,而要创造一些相当固定且属于个人的东西——逃避现实,儿童有一种感情或“爱好”独立于概念的思想(概念的思想已发展到相当的程度),那是其知觉经验和其他躯体经验的残留,儿童“负荷”着这种感情或“爱好”,可是其心中的心象与之不相适合,因此,他创造一种视觉符号,自发而自由地表达自己的感情,把它传达给他人,把它固定在这个外观常变的世界上。Р第五,在论述儿童美术表现的目的,即向别人表达自己的感情时,里德认为,“各种类型的儿童,甚至有写实表现技能的天才儿童,不是用他们的画来表现知觉形象,也不是用它来表现被锁锢的感情,而是用它作为一个‘探子’,自发地伸向外在的世界,起初是试探的,但能成为个人适应社会的主要因子。”Р 第六,基于里德对艺术的这种认识,基于里德认定教育不仅是一种完成个人化的历程,而且是一种统整的历程,所谓统整就是个人的独特性与社会的统一性协调,我们不难理解里德的所谓艺术即教育,教育即艺术,艺术与教育完全交互融合,教育应以艺术作为基础的命题。
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