绘画之中。在宋代学者罗大经在《鹤林玉露》中举了三个“意在笔先”的生动事例,一是唐代画家韩干画马的故事:“唐明皇令韩干观御府所藏画马,干曰:‘不必观也,陛下厩马万匹,皆臣之师。’大概画马者必先有全马在胸中,若能积精储神,赏其神俊,久久则胸中有全马矣,信意落笔,自超妙,所谓用意不分,乃凝于神者也。”二是苏轼所记文与可画竹的故事:“‘竹之始生一寸之萌耳,而节叶具焉,自蜩腹蛇跗以至于剑拔十寻者,生而有之也。今画者节节而为之,叶叶而累之,岂复有竹乎?故画竹必先得成竹于胸中,执笔熟视,乃见其所欲画者,急起从之,振笔直遂,以追其所见,如兔起鹘落,少纵则逝矣。’坡公善于画竹者也,故其论精确如此。”三是宋代画家曾无疑画草虫的故事:“曾(云巢)无疑工画草虫,年迈愈精。余尝问其有所传乎?无疑笑曰:‘是岂有法可传哉?某自少时取草虫笼而观之,穷昼夜不厌,又恐其神之不完也,复就草地之间观之,于是始得其天。方其落笔之际,不知我之为草虫耶,草虫之为我也。此与造化生物之机缄盖无以异,岂有可传之法哉?’”(《鹤林玉露》卷六)以上这三则故事,一则说画马要“胸有全马”,二则说画竹要“胸有成竹”,三则说画草虫要把握草虫的天然神气,反复说明的都是一个道理:落笔之前要先行在胸中营构好意象二:对后世的影响在绘画创作上,张彦远提出“以形写神”、“传神写照”的原则。《历代名画记》又记:“遍观众画,唯顾生画古贤,得其妙理。对之令人终日不倦。凝神遐想,妙悟自然,物我两忘,离形去智。身固可使如槁木,心固可使如死灰,不亦臻于妙理哉!所谓画之道也。”这就是张彦远“妙”的审美标准。他认为“画妙通神”,并提出“妙理”、“妙法”、“妙笔”的互动关系。他同时提出“精、谨细”的审美标准,以代替“能、逸”二品。从这足以看出他的与前人的不同之出,不唯前人所言、所写,以自己独到的见解,为中国古典绘画理论和美学做出了巨大贡献。参考文献:《中国美术鉴赏》
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