但又具有极大的包容性和渗透力,也更具有前瞻性。毕竟,如果我们将赏石视作一种造型艺术,将奇石当作是一种艺术品的话,其最大的艺术性就在于形,而不是其他。中国古典赏石之所以侧身于欧美著名美术博物馆之中,正是因为欧美人士将其视为抽象的雕塑艺术品。Р Р Р 上海浦东“双季花艺”文化市场石馆之一Р Р 上海中福城古玩市场奇石展示厅Р Р 上海静安寺珠宝古玩城的古石展示Р Р 二是重座。这是受到传统文玩和古典家具的影响。赏石尽管从宋代开始已经奠定了其独立的地位,但对于木制座架的讲究还是在明代中期以后。如同古代家具的地方流派一样,过去奇石木座按其地域特点有苏作(苏州)、鲁作(山东)、晋作(山西)和粤作(广东)之别,其中无疑苏作影响最大。海派赏石也是崇尚苏作,能够出神入化,推陈出新,注重材质佳良,强调设计创意,讲究精雕细刻,有的甚至不惜工本,可独立成为一件艺术品,其影响既大且广。重座其实便是尊重石头,使之从大自然的自在之物变成了有意味的东西。美国已故中国“文人石”收藏家理查得Р?罗森布鲁姆说得好:木座是一个戏剧化的装置,它实际上使石头成为了艺术品。离开了木座,你会感觉石头与艺术是如此的不相像……Р 三是海纳百石。上海地区本身不产奇石,加之海派文化的兼容性,所以海派赏石没有门户之见,古今中外的奇石均有涉猎,许多新石种往往是最先在上海推出获得认可以后才在各地得到反响的。特别是对置身古董之列的古石的收藏、流通和研究,上海曾经在国内居有重要的地位,目前海内外许多藏家的古石(古代的,或是古典样式的)大多是由上海流出的。正因如此,相对于其他地区来说,上海藏家更多地带有一种古典审美情结,使得传统赏石在很多地区趋于式微的情势下,却在上海得到了发扬光大。而且,由于经济、文化的原因,很多藏家具备了既深且广的文化底蕴和开阔视野,玩石的花样因而变得丰富多彩、层出不穷,海派赏石也因此而呈现出异样的光彩。Р 责编少华
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