态,原来常态的节奏自然亦随之改变。换句话说,每种情绪都有它的特殊节奏。”朱光潜著《朱光潜美学文集》(第二卷)[M],上海文艺出版社,1982年9月第一版,第115页。人们对与音乐中内在情感的感知力与表现力各不相同,之所以称音乐作品的演奏是一种二度创作,是因为演奏者是将音乐作品内化为内心产物而表露出来的,是个性与共性的统一。所以在抓住了律动、时值、重音这些节奏的基本要素的同时,理解作品内涵,把握音乐风格情绪后才能形成良好的节奏感,准确的表达出音乐内容。不同音乐作品在演奏中良好节奏感的培养把握不同节拍音乐作品中节奏的律动性均匀的律动是音乐进行的节奏基础,不稳定的律动会破坏音乐的织体,演奏就会难以让人理解。不论是大自然的四季更替还是生物的每一次呼吸,都是一种有规律的运动。音乐正是带着这种律动来唤起人们内心共鸣的。律动的单位常和拍子一致,即以每一拍为一个律动单位。下面我们就来看看不同的节拍音乐律动下表现的风格与情绪。单拍子的特点单拍子就是每小节只有两拍或三拍的拍子。二拍子的特点是单一、对称、方整。三拍子与二拍子相比其特点是比较流畅灵活。在了解节拍特点的基础上,不同节奏的运用会带给曲子更生动、立体的形象。四二拍的特点是节奏强弱交替,较快的速度可以体现出欢乐的气氛,慢速有坚定,稳重的情绪。《红头绳》的速度为快板,音乐生动活泼,左手伴奏部分的节奏型更增添了这种气氛。15小节用十六分音符的旋律进行华丽、流畅,配以左手八分音符的跳音,尽显乐曲的灵巧,活泼形象。——《红头绳》江静三拍子最典型的运用就是圆舞曲。下面这首肖邦《a小调圆舞曲》,把三拍子的节奏韵律贯穿始终,并掌握基本的强弱脉动。整首曲子以四分音符弱起开始,犹如舞蹈前的起步动作。八分音符与四分音符的组合,推动了旋律的发展,第三小节连续的八分音符,给人流畅,灵动的感觉。在第四小节加入装饰音并以二分音符结尾,构建了一幅优雅,动人的舞蹈画面。
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