纪很大的指导老师,他穿着黑色的芭蕾舞鞋,表情严肃笔直的站在那里。两脚分开,双手抬起,搭在一只垂直于地面的拐杖上。虽然头发已经全白,但显得很有风度。着迷照相机的德加,也把照相机的特写镜头带入画中。他模拟聚焦,将画面焦点对准某一主题,其余景物模糊。人是一瞬间定格时的容貌,却代表了最自然的形象。1878年的作品《女高音》最能代表这种特写镜头的运用。画中的女人是仰视的方向,她大长着嘴,牙齿都可以看的清楚,鼻孔正对观众,肿眼泡,双下巴…从下往上看的视点,德加更延长了鲜明的黑色长手套,与背景的黑色呼应,制造出舞台灯光的效果。德加的画中,最出名的就是芭蕾舞系列。这幅《穿绿色芭蕾舞裙的舞者》也是其中一幅。德加熟知这些七八岁就开始习舞,多半出身低层家庭的女孩。为了争取较永久性的演出,使自己不要在十岁或十一岁的关键时刻被舞场赶出去,她们必须付出极端辛苦的训练代价,甚至期盼能在后台来往的观众中找到好丈夫。德加觉得自己必须研究芭蕾舞者研习过程的每一步才行,所以,他从芭蕾舞教室画到预演现场,最后到正式演出的台前幕后。这幅画就是画的芭蕾舞演员在上台之前整理舞鞋的瞬间动作。由于视力问题,德加晚年的作品以粉蜡笔或者油画颜料的“涂”代替了线条,人物变得粗枝大叶,而有雕刻作品的凹凸起伏。1880年,德加开始创作其晚期代表作品“浴女”系列。对于这些纯属隐私,不宜见人的妇女形象,画家只是冷眼画出妇女们丑陋的抬腿,在浴盆前半近半出的样子,还有就是浴后擦身体的不雅动作,或蹲着,或弓着背,或伸直着腿。这幅《浴后》就是这样,像作者从钥匙孔里观察到的景象。浴女在旁若无人的擦拭自己身体的一个瞬间,她半躺在椅子上,腿和胳膊有些扭曲,背部是拉紧的,显得十分用力,头也使劲向外伸展,样子相当不雅。德加于1872年~1873年间,居住在美国路易斯安那州新奥尔良。这期间他创作的“新奥尔良棉花交易所”是唯一一幅他在世时被博物馆收购的作品。
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