方面,也即创作构思阶段。通常是以美术家对生活丰富的观察、感受、体验为起点,经由融入审美理想、精神情感的把握、分析、提炼,形成基本的艺术构思,这是第一阶段。第二阶段是美术家的审美表现活动方面,也即艺术传达阶段。美术家运用一定的材料媒介、技艺手段和美术语言,将在艺术构思阶段形成的审美认识和审美意象表现出来,物化为美术作品。一般说,美术构思是美术传达的前提和内容,美术传达是美术构思的深化和实现。但在实际的美术创作中,这两个方面是辩证统一的,相互影响的。美术创作常常是多次的构思—传达、再构思—再传达的反复过程,美术作品常常是这种反复过程的最终结晶。Р美术创作在表现对象和表现形式上,有着较为广阔的天地。在人类文明发展的历史中,美术创作的题材、种类和媒材得到了极大的丰富,亦形成了无数的创作思想、创作流派、创作方法以及经典作品。可以说,美术创作为我们提供了一个富有魅力的美术世界。?另需指出的是,在实际的美术活动中,对“美术创作”还有较为狭义的理解。即与美术习作、美术训练相对应,仅理解为美术家根据明确的审美认识和构思,运用一定的媒材、技艺和语言创制美术作品的活动及其作品Р绘画创作形态与类别Р一再现性的写实创作? 是指在美术创作中,自觉,有目的地再现有所感受的物象.较真实地反映或表现于画面为前提的作品.此类作品的形态面貌,不论采用什么画种,也不论什么风格流派,其基本特征是以可视的具体形象的方式来完成的,它在再现对象,摹仿对象的造型框架下,也可对画面的空间关系给予重构和创造,但都具有可读的形象属性.Р二表现性的意象创作? 所谓意象绘画作品,往往使观者见到的不是平常用肉眼看到的客观对象,而是变形的,是夸张的,以至是一种主观意念形态的某中造型.Р三抽象性的装饰创作? 抽象本是无形象的概念.在美术中的抽象,是指在某一类虽有形,光,色,线等形式的组合,却不表现某一具体的客观实物形象的一种“升华”现象.
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