中国传统戏曲的表演艺术融入,使家喻户晓的孙悟空,形象跃然于银幕,化无形为有形。到了20 世纪80年代,剪纸片技术日益成熟,在此基础上,美影厂又研制成功剪纸“拉毛”新工艺,拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》,该片荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿大多伦多国iT,-r动画电影节特别奖和文化部1984年度优秀美术片奖。说到中国的本土动画风格,其植根的沃土是中国连环画和民间艺术以及国画、壁画、雕塑等等传统艺术,从中提炼出最具表现力的造型语言,中华民族拥有根深蒂同的文化根基,也曾经拍摄出很多具有本民族特色的优秀动画片,前辈们能做到的难道现代动画人做不到吗?“只要认真的而不是敷衍的,深入的而不是肤浅的研究学习民间传统,才能真正把民间文化良质化为当代文化艺术创造中的血液。”删 3.2传统动画制作技术与民间美术的联姻中国早期的传统动画在坚持民族创新的基础上不懈追求,注重民族风格和本土特色的挖掘,向中国绘画、民族工艺、传统戏曲、民间音乐等方面汲取丰富的营养,创作出了水墨、剪纸、皮影、木偶等极具中国特色的动画制作技术和一大批优秀的动画作品。万氏兄弟在剪纸动画、木偶动画等领域有所建树,在世界动画影坛上确立了“中国学派”的稳同地位。他们的动画融合、借鉴了中国绘画、民间美术、京剧艺术、传统壁画、现代技术等多种制作手法(如附表)。 3.3动画作品《大闹天宫》对民间美术的运用分析从1960年至U1964年的鸿篇巨制《大闹天宫》,绘制了近7万幅画作。从中国古代铜器漆器等出土文物、敦煌壁画、民间年画、庙堂艺术等方面汲取了丰富的装饰风格,通过设计者的精心设计,推陈出新,创造了一种既是民族的、又是新颖的艺术。由万籁鸣导演,张光宇设计人物造型。张光宇大胆吸收中国传统民间艺术如木刻、剪纸、京剧和明代画家陈洪绶的绘画,同时借鉴国外现代艺术的构成原理,造就了他具有 8
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