连接的大面积草坡以及大水池使参观者在一个自然生态的环境中徜徉,同时又能看到美术馆像山石一下矗立在环境中,加深了对即将到达的美术馆的期待。二级台地为美术馆的主入口,与旁边的酒店入口相邻,通过一个进入三级台地的大台阶划分出酒店的院落和美术馆入口。大台阶如下图:关于地域主义的思考畏严吾的设计手法深为某些学院派建筑师所不屑,但却是商业界的宠儿。建筑作为城市文化强大的标签,在这个商业化高度发达的社会里,中性的审美、模糊的东方情结、有亲和力的体验感成为当下社会的主流时尚。畏研吾的作品很类似建筑界的无印良品,其审美倾向脱胎于日本的禅宗,如枯山水一般纯粹、内向,静止,孤立,自省、极致。又刚好契合现代主义简洁和明确的审美,并为现代功能主义补充入精神元素,使现代主义的冷漠生硬变得柔和而宁静,其中又保留了禅宗孤芳自赏的性情,使得他与其他迎合大众口味的媚俗的商业设计脱离开来,在“赏”与“被赏”之间保持着绝佳的平衡状态。他的设计方法对建筑学没有什么本质的创新,甚至对于地域的思考也局限于“表皮构造”和迂回的流线产生的“东方空间”。关于地域主义,我是持支持的态度,但我支持的不是这种肤浅的地域主义或者表皮地域主义。地域主义是针对于现代主义所提出的设计理念,我对现代主义的理解说简单也简单,它就如同工厂生产的标准化产品,针对普遍性的需求,全球销售。地域主义就如同手工DIY或者私人定制,很难批量生产大规模销售,因为它直接对不同的客户量身定做适合的产品,针对的是每个客户的不同的个性与需求。对于建筑而言,量身定做就意味着回到建筑的本质,从地域本身的风俗文化,地质资源、气候条件,民间工艺等等作为设计依据,以一种谦卑的姿态寻求合适的设计方案。真正的地域主义建筑往往朴实而耐人寻味,如查尔斯柯里亚的作品,并不刻意追求一种地域形象或特别的个性,(如畏研吾把瓦用钢丝挂起来之类如此蹩脚的构造),乃是真实地思考建筑本身应有的存在。