我认为《悲怆》屮唯一使用此踏板法的是如图十六图十七这里是c小调的属准备部分,准备进行到再现部,左右手的咅域分别在人字纟R和小字组的范F貝,此处极弱(pp)的处理有两种方法,一是通过左踏板的运用来增加音质的柔和度,使音色听起来更柔美,帮助演奏者弹得更弱。二是用手独立完成此处的弱音效果,不依靠踏板来使音色更加弱,即手指踏板法。五、总结钢琴演奏是表演艺术和技术的统一。作为一名优秀的演奏者來说,钢琴演奏既是对音乐作品风格的诠释,也是在此基础上进行合理而又正确规范的演奏。在注重钢琴弹奏技巧的同时不忽略对音乐内在的把握,不因过度炫技性而显得呆板、机械。完成每一首作品,要真正的走进作者的内心,走进作者的创作世界。贝多芬是一位有丰富思想感情的人,在I•七一十九世纪众多的音乐家之中,贝多芬的作品总能给我们留卜•更多的思索,他的作品总是那样的富有朝气与凝思,他的音乐至始至终都贯穿着他儿时就有的那种不屈不挠、不甘示弱的英雄者气概。《悲怆》奏鸣曲第一乐章的主旨,好似一位历尽沧桑的巨人发出的怒吼,回澈在阿尔卑斯山间。对贝多芬钢琴作品踏板的正确运用,无疑是演奏者正确还原作品,也是対整首曲子详细深入感悟和理解的二次加工的一个重要坏节,踏板的运用并不是一味的用脚卜-功夫,为了更好地把握整首作品的核心,对作品整体剖析、音乐的感知是极其重要的,考察演奏者的听觉,提升演奏者的音乐索养冇着重要作用。车尔尼说过:“用了踏板,我们就可能在两手忙于弹奏旋律和远处的伴奏时,使低音长时间地振动,如同我们有笫三只手可供支配。”同一首作品,不同的作曲家对其理解及思想的表达可能不同,踏板法的运用也不会一模一样,但这恰恰的说明了踏板法运用的多样性和灵活性。踏板成功的运用,在为作曲家提供了巨人的音乐动机的同时,也为钢琴演奏者丰富了想象的空间与极人的音乐表现力,使得演奏者能够更好地走进创作者的内心,为音乐家创造了音乐灵魂之路。参考文献