进的办法,把叙事与歌唱整合起来。此过程需要注意表达手段的应用,即要与口语表达区分开来,唯有这样,方可达成促进情节发展,引发受众共鸣,渲染情境效果之实效。在整曲歌剧演唱中,必须体现出凄凉的情感基调来,为了渲染这种凄惨氛围,即便是旋律中的空拍,也一定要演唱出情感来,唯有如此,方能达成歌剧演唱终结,而受众的依然如临其境,久久不能回神之功效。此歌剧就是借助音乐手段,营造凄凉氛围,使受众产生情感共鸣后,方能深刻感悟里纳尔多忧伤无助的凄惨,以及对情人的浓烈眷恋之情。就高低音而言,《让我痛哭吧》位列声部低音区域,为了凸显当时凄惨无助之情境,整曲均维持平衡而稳重的深沉声调,以便以里纳尔多的忧伤痛苦无助之情淋漓尽致的体现出来。身为歌曲演唱人员,理应深刻领悟剧中人物情感,时刻把控好自己的语气、语调及音色等因素,尽最大可能调整自己气息,使其连贯平衡,达成坚定有力的音量效果。以Р“echec c soc c spiri”的朗读为例,如果不巧妙掌握声带发音技巧,便有可能因soc 发音漏气,致使歌剧演唱出现虚音,影响声音效果,无法达成引发受众共鸣之实效。由此可见,在日常的声乐演唱中,必须高度重视气息与发音练习环节,为了达成完美的演唱实效,可以通过单个元音反复训练的方式展开练习,日积月累之后,便可把歌词里的辅音曲调,与整曲旋律整合起来。Р三、结语《让我痛哭吧》是巴洛克时期最具特色的咏叹调作品,它具备了声乐练习所应该具有所有条件,是一首很好的声乐练习曲。因此,《让我痛哭吧》经常被用途音乐教学中的练习曲目。本文主要对这首练习曲的词曲风格以及演奏技巧进行了分析,能够让更多的人对这部作品有Р深入的了解,特别是在声乐的练习中如何把握训练的方法与技巧方面做了阐释,达到声有尽而情无穷的效果。让人们在声乐的练习中体会乐曲的情感,本研究主要是为了对我国的音乐教育及声乐练习提供一定的借鉴,也能够为演奏者提供理论方面的指导。
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