插花艺术

材料最好是水平剪下,然后将它们垂直插入针状物中,再向前或后弯曲成所需要的角度。盛花是由小原流派的创立者小原云心创造的花道造型,字面意思是堆积花。盛花给花道带来了彻底的革命。在以前的所有传统造型中,花材都是集中地从花器的同一点伸出,而小原则使用了各种各样的支撑物,因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。这种方法使得与传统造型不相容的其他新的材料得以使用,同样也促成了景观造型的出现。景观造型是以一种自然主义的方式,而不是象征的手法描述自然美。明治末期,由于西洋花的栽培和西洋建筑的增加,才出现这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。可以说盛花是现代插花艺术的主流。日本插花主要流派?池坊流插花——是日本最为古老的插花流派,已有五百多年历史, 它恪守日本插花艺术传统,以“立花”(“立华”)为主,枝条数目取奇不取偶,一般以九条枝条最为常见, 这九条枝条各安排在上、中、下段, 形成特异的格调,插时各枝有一定的顺序和位置,不能前后倒置,总体成垂直并稍成圆柱型。它的插花构图着眼点在于线条的构成,讲究线条美。池坊流昔日只作为一种供花的式样,现今已成为插花艺术的一个大流派,并在形式上有了不少的改进。?小原流插花——小原流插花是以色彩插花和写景插花为主。在色彩插花当中,又分为写实与非写实两种。写实手法注重插花材料的季节性,形式上有较严密的约束,而非写实手法则不同,它并不受花材季节的限制,除了植物本身外,一些非植物的东西也可以配合使用,这也是一种自由式的插法。以色彩插花为主的作品,不管在什么场合都强调色彩美。写景插花则表现了插花者在描写风景方面的主观愿望,常常以石头、花、青苔来表现。一个插花作品有远、中、近景,在浅盘中,创造了“集自然与艺术于一体, 缩崇山峻岭于咫尺之间”的境界。小原流的表现手法是以“盛花”为主,即是把花“盛”于浅水盘中,表现出面的扩展。“盛花”的出现,打破了以立花于瓶中及投花于瓶中的传统插法。