装的审美价值和艺术魅力,尽管戏服是演员舞台装扮的重要组成部分,但却不是唯一重要的,要展现京剧的独特艺术魅力,最重要的是不从生活中照搬照套,而是以具有强大感染力和视觉冲击力的艺术形式,将京剧舞台服装进行夸张和变形的再设计。我们说京剧舞台服装的夸张和变形,并不是要将它们设计的张牙舞爪、面目全非, 而是将色彩、造型和图案以及刺绣工艺以合适的设计形态配合剧目中不同的角色性格和故事情节,融入有民族性和夸张写意特征的京剧舞台服装中去,起到服务于演出,服务于舞台美学的作用,这正是京剧服饰装饰性的审美涵义。Р作为组成京剧表演艺术重要部分的京剧舞台服装,无论是塑造舞台上的人物形象, 抑或是表现剧情的内容和发展,它都是京剧审美中的最重要的因素。写意化、虚拟化、程式化等艺术语言是京剧表演艺术中重要的表达语言,这是“神”,但在京剧舞台上, 展示人物内心世界的京剧角色服饰的造型设计、色彩搭配、图案纹样、服装质料、刺绣工艺等要素也在参与表演的同时进行着形式美的设计和创造,这就是“形”。“形”与“神”是中华传统艺术美学的两个基本领域,分别表现着中华民族在审美活动中既追求表面的“形似美”,又追求内在的“神似美”的审美观念,以神来造形的形式美配合以形来传神的服装表达,最终使京剧的舞台服装在穿着者身上起到了形神兼俱的艺术表达效果。历经数百年的艺术创作的历史长河,京剧舞台服装受中国传统服饰文化和民间美术等艺术形式的影响,由简单到丰富,由生活化到艺术化,形成了完善而又兼具民族特色和审美意蕴及价值的服装体系,其本身所蕴含的各种装饰元素也是一部鲜活的民间艺术典型的辞典。Р第二节?京剧角色服饰装饰艺术性色彩分类研究Р④盖叫天(1888—1971)著名京剧演员。原名张英杰,号燕南,河北高阳人。幼入天津隆庆利科班,习武生,后改习老生。倒嗓后仍演武生。长期在上海一带演出。代表作有《武松、《十字坡》、《三岔口》、《闹天宫》等。
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