,而非向以往那样强调作品的主题性和思想性。其实,技法是个人之物,一种好的油画技法,并不是适合每一个艺术家的。我们应该尝试、借鉴,形成自己独特的艺术风格和技法。陈丹青的《西藏组画》追求用传统西欧油画的写实手法来表达对现代生活、特别是对边疆少数民族生活的真实感受。他的这组创作有极强的专业性及学术含量,包括严格的人物造型、透视关系、体积塑造、色彩调配、边缘线处理等等。在塑造表现上,充分发挥油画颜料的特点,坚实、清晰的造型,细腻深入的刻画,层次丰富,笔刀共用,洋溢出生命的活力和强烈的艺术感染力。(二)创作思想上的借鉴《西藏组画》在内容上,以藏民的日常生活作为创作的对象,将视野专注于身边,而非一些具有纪念意义的历史事件及英雄人物的描写。同时融入自己对生活的真挚感情,使作品有一种稳定和深沉的力量,也流露出一种生活之美。“油画之美,体现在形和色的组织结构之中,如只从内容题材等方面去分析,对美的欣赏还是隔靴搔痒的。”他的作品的美不仅仅体现在技法和内容上,更能从作品中窥见作者对藏民的喜爱之情,倾心于由表及里的挖掘藏族人民独特的民族心理。所以我们在创作也应让观者感受到我们的创作情感,使作品更加充满了生命气息。《西藏组画》至今己多年,却仍受到世人的关注。它很难被赋予一个准确的历史位置,这也是它直到今天仍然可以成为一个命题的重要前提的原因。古往今来,名家作品重要作品的意义,便在于它的生命力并局限于某一时代。结论: 藏族题材油画是时代的产物,是各民族文化融合的结果。通过欣赏藏族题材绘画各个时代的作品,能够感受到中国油画民族化的发展脉络,同时使观者在欣赏作品时不仅得到了审美愉悦,也感受到了藏族文化的博大精深,对于除美术学以外各学科的研究也具有重要价值。藏族题材油画呈现出的波澜壮阔的历史画卷,不仅显现出藏族题材绘画创作已有的辉煌,而且昭示着其未来的发展方向。藏族题材绘画在中国美术事业中的位置己日趋重要。
全文预览
