,作品特征和声配器丰富,旋律性不太强,内涵深,有的还带有爵士风味,这个时期的作品较难理解。欣赏者自身的理解是根据自身的文化层次对音乐的理解,音乐不同于其他科学,它反应的东西是比较模糊的,也比较抽象的,因此,可以充分发挥自己的想象力,例如,在欣赏柴可夫斯基《天鹅湖》的场景时,可以想象一群长着翅膀如少女在宁静的湖面上翩翩起舞,若隐若现,也可想象一群天鹅在湖面上轻轻地,慢慢地游荡。总之发挥自己的想象,将三元素有机联系起来,多听著名作品,感觉是美的东西就去欣赏,思考,就会进入欧洲古典音乐欣赏最高层次。这期间老师配合各个时期代表人物进行讲解他们的生平,以及创作的艰辛不易,来开导我们要学会乐观面对生活。四我的一些建议这门课程还是很有意思的,前面一部分主要将一些乐器以及一些有名的音乐家。交替讲授很好,讲一个乐器,讲一个音乐家。不会出现学习厌倦或疲劳,讲授以PPT和视频公用,不会很抽象,看演奏说出用到哪些乐器,看一些歌手的MV,老师本人也很幽默,比如说“那些悲观消极的人肯定是没来上音乐鉴赏课。”并积极与学生互动。我觉得这种方法很好。后期讲古典音乐,分时期介绍,并介绍一些时期的代表人物,这时候主要讲这些音乐家的生平经历,这部分看的视频较少,可适当加一些有趣的视频。其次是我觉得对于高校的音乐鉴赏课,在选材方面,应该更多的去照顾更多没有音乐基础的同学身上,既然是选修课鉴赏课,那就没必要选取一些比较高深的著名乐曲,这些音乐相信大部分同学是听不懂的,老师可以适当的选取一些有代表性的音乐,分好类别,或是教同学如何根据自己此刻的情感来选取音乐,我觉得这是很必要的。比如说现在这个同学很郁闷,那老师可以教他选取一些比较欢快的音乐等等。 然后我感觉老师可以给我们分享一下老师自己对当下一些大家感兴趣的流行音乐的看法,或是对当前音乐发展的现状给大家讲解一下,让我们在了欣赏音乐的同时,丰富一下对当今音乐发展的了解。
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