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对中国音乐剧本土化问题的思考:以中文版《妈妈咪呀》为例

上传者:upcfxx |  格式:doc  |  页数:5 |  大小:62KB

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演艺产业可持续发展奠定基础。9Р六、未来展望:演出市场将是音乐剧的天下Р从世界范围来看,音乐剧是席卷全球的大潮流,音乐剧对演出产业的经济拉动效益达到1:7。这个数字正是美国百老汇音乐剧带动周边经济的实际比例,目前中国音乐剧已经进入了产业化的启动阶段。结合历史的发展脉络我们不难发现,初期的元杂剧很想古希腊的悲剧,之后发展到了昆曲,这是首次集戏剧的大成,继昆曲与京剧之后,能再一次综合百家所长,汇于一台演出的就是音乐剧10。Р以北京市为例,目前《猫》在京两周的演出票房已达1600万元,北京演出行业协会发布统计显示,中文版《猫》用0.08%的北京全年演出场次就贡献了1%的全年总收入。据北京演出行业协会对全市113家主要从事营业性演出场所的统计,以及相关票务公司、演出机构、咨询公司提供的部分演出市场有关信息,2012年全市113家营业性演出场所共演出21716场,比去年同期的21075场增长3.1%,观众总人数达1100万人次。报告显示,2012年北京演出收入共计15.27亿元,比上年同期的14.05亿元增长8.68%,创下历史新高11。对于这15亿元的演出收入,如果以北京常住人口计算,其实平均每人一年还看不上一场戏,而这样的结果和北京国际都市的地位是不匹配的。纽约百老汇仅是一个演出街区,每年的票房都超过2亿美元,伦敦西区只是一条街道,每年的演出票房都超过2亿英镑,相当于北京全市的总票房。从某种程度上来说,北京的演出市场还具有很大的发展空间。同时,我们也应该看到,当下演艺业不是简单的缺乏资源,而是缺乏能够整合多种资源的集成商,文化产业创作、运营团队和品牌,需要在改革实践中加强培育和塑造真正的市场主体,将开发演艺产品和推动演艺产业发展联系在一起。加强中国文化传播,要讲究策略和方式。按照符合当代审美和国际化要求,对中国传统文化艺术进行二度包装,增强中国本土文化和原创文化的生命力和竞争力。

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